El DJ y productor estadounidense Steve Aoki advirtió sobre los riesgos que enfrenta la industria musical ante el avance acelerado de la inteligencia artificial y pidió establecer reglas claras para proteger los derechos de autor de los artistas.
Durante su participación en el Talent Arena, evento paralelo al Mobile World Congress, el músico subrayó que los creadores deben participar en las decisiones que definirán el futuro de la música en la era digital.
“Necesitamos adelantarnos y proteger a los artistas, asegurarnos de que estén sentados en la mesa donde se toman las decisiones que afectarán sus vidas, sus ingresos y su trabajo”, señaló.
Aoki explicó que la inteligencia artificial puede convertirse en una herramienta útil para los músicos, siempre que existan mecanismos de control y transparencia.
Propuso, por ejemplo, la creación de una especie de “huella digital” que permita identificar cuando una pieza musical ha sido generada con inteligencia artificial y rastrear su origen.
“Si algo está generado por IA, hay que saberlo y saber de dónde proviene. No puede circular libremente sin identificación”, afirmó.
El DJ comparó el papel de la IA con una herramienta poderosa dentro del proceso creativo.
“Es como si nosotros fuéramos escultores y la IA una motosierra. Puede ser una herramienta, pero es muy poderosa, así que debemos decidir cómo usarla”, explicó.
Aoki también cuestionó el modelo económico de las plataformas de streaming, al señalar que los ingresos que generan para los artistas siguen siendo insuficientes.
Aunque en su caso los conciertos representan la principal fuente de ingresos, reconoció que muchos músicos dependen casi por completo de las reproducciones digitales.
“No pagan lo suficiente a los artistas”, sostuvo.
El artista también recordó su vínculo con España, donde algunas de sus canciones han tenido gran impacto, como el tema Azukita, interpretado junto a Daddy Yankee.
Asimismo, habló sobre la tragedia ocurrida en 2012 durante un concierto suyo en el pabellón Madrid Arena, donde una avalancha humana provocó la muerte de cinco jóvenes.
Aoki describió el suceso como uno de los momentos más difíciles de su carrera.
“Cualquier persona que fallece en un concierto o festival en el que estoy involucrado es algo horrible. Es una tragedia”, expresó.
Para el productor, la clave del futuro de la música está en mantener la creatividad humana en el centro del proceso artístico, incluso cuando nuevas tecnologías transforman la industria.
Aoki defendió que, más allá de las herramientas tecnológicas, la narrativa y la conexión con el público seguirán siendo elementos esenciales para los artistas.
